Curso de gestión, marketing
y desarrollo de públicos

Segundo curso del CICLO AVANZADO DE FORMACIÓN

PARA GESTORES Y MEDIADORES CULTURALES

Una de las necesidades constatada hasta la fecha es la necesidad recurrente de proporcionar contenidos formativos adecuados y herramientas prácticas de gestión a los mediadores culturales profesionales. Bajo esta denominación englobamos a aquellos que desarrollan sus tareas al frente de empresas o compañías de artes escénicas, como a quienes encabezan nuevos proyectos de producción, como aquellos otros situados al frente de la gestión o programación de salas, teatros y espacios de exhibición.
Este curso intenta hacer frente a la actual carencia de una oferta formativa que les permita ampliar sus recursos profesionales y mejorar la calidad de su gestión.
El curso tiene una estructura regular y dilatada en el tiempo para que los conocimientos puedan sedimentarse, y la orientación académica queda garantizada por un equipo estable de profesores tutores.
Este curso completa sus contenidos con los otros dos que forman parte del Ciclo Avanzado de Formación para Gestores Culturales, junto a los cursos, más breves, de Gestión Laboral y Fiscal, y de Financiación.

Información

1OBJETIVOS PEDAGÓGICOS

Los alumnos lograrán:

• Manejar las herramientas esenciales de gestión de empresas y proyectos culturales.
• Conocer la legislación básica relativa a la gestión de la cultura.
• Manejar las claves de organización interna y del trabajo en equipo.
• Conocer y mejorar la planificación estratégica de marketing y desarrollo de audiencias para las organizaciones culturales.
• Desarrollar las potencialidades de la marca, los recursos y comunicaciones actuales de las organizaciones culturales.
• Aprender cómo captar y fidelizar público haciendo un uso efectivo de los datos. Ticketing y CRM.
• Conocer las principales herramientas de la comunicación digital y su mejor aprovechamiento.
• Conocer casos concretos de buenas prácticas y experiencias relevantes de gestión.

2DESTINATARIOS

Gestores y mediadores culturales profesionales —funcionarios y contratados— de compañías y espacios de exhibición públicos y privados, profesionales de la gestión cultural y escénica al frente de compañías y empresas de producción, creadores, autores y artistas promotores de nuevos proyectos escénicos o empresariales vinculados a la gestión de espectáculos…, que quieran ampliar sus conocimientos o consolidar su actual experiencia desde una perspectiva teórica y práctica.

3ESTRUCTURA, METODOLOGÍA

Los contenidos del curso serán impartidos por contrastados profesores, profesionales y expertos en la gestión cultural, el marketing y el desarrollo de audiencias. Las sesiones se desarrollarán a través de clases regulares, conferencias magistrales, y sesiones prácticas y de experiencia encomendadas a profesores y conferenciantes invitados. En el curso se potenciará la participación en la dinámica de las clases de todos los participantes. Los alumnos/as presentarán al finalizar el curso un trabajo o proyecto en el que se apliquen los conocimientos adquiridos. El proyecto podrá abordar algunas tareas prácticas o proyectos de gestión y producción en los que los alumnos quieran trabajar o se encuentren trabajando. Un cuerpo de tutores seguirá, analizará y asesorará los trabajos para extraer su máxima potencialidad. Esta tarea forma parte de los contenidos académicos del Curso.

4PROGRAMA

El programa del Curso está organizado en tres módulos:

1. Gestión/Producción/Distribución:
Producción; Dirección y Planificación estratégica de organizaciones culturales; Recursos humanos, dirección de equipos; Diseño de proyectos y viabilidad; Grandes eventos; Elaboración de presupuestos y gestión presupuestaria; Gestión de salas y espacios; Análisis de mercado, hábitos culturales, políticas culturales; Ley de contratos públicos; Programación; Distribución, r4edes, Platea.

2. Marketing cultural avanzado:
Marketing de las Artes. Planes de marketing. Marketing y nuevas tecnologías; Comunicación de las actividades culturales; Generación de contenidos; Prensa; Publicidad; RR.SS.; Marketing digital; Marketing relacional.

3. Desarrollo de audiencias:
Captación de datos en organizaciones con y sin sistema de ticketing; Organización y utilización de los datos; Protección de datos; Sistemas de ticketing; CRM; Segmentación; Experiencia y viaje del usuario; Diversificación de líneas de ingresos y estrategias de precios; Programas de lealtad.

Conferencias, casos de estudio y experiencias: Grandes eventos y musicales; Festival de Mérida, Sala Olympia, de Valencia; programa Europa Creativa; Platea…

5PROFESORES

José María Cámara, Director de Som Produce
Jesús Cimarro, Director de Pentación y del Festival de Mérida
Jorge Culla, Intendente Teatros del Canal
María Ángeles Fayos, Directora del Teatro Olympia, de Valencia
Rubén Gutiérrez del Castillo, Director Departamento Formación y Estudios Fundación SGAE
Xavier Marcé
Carmen Muñoz, Jefa de Producción de elmuro S.L.
Robert Muro, Director de elmuro y Co-director Asimétrica
Grego Navarro, Gerente del Teatro Gayarre, de Pamplona
Cristina Ramírez, Coordinadora de Cultura, San Fernando de Henares
Raúl Ramos, Co-director Asimétrica
Sol Rodríguez, Consultora Asociada Asimétrica
Javier López Rejas, Redactor Jefe de la revista El Cultural de El Mundo
Emilia Yagüe, Fundadora de Emilia Yagüe Producciones
Roberto Gómez de la Iglesia, Presidente de Karraskan, Red de Experiencias Creativas de Euskadi
Macarena Cuenca, Experta en Desarrollo de Audiencias
Marisa Castelo, Abogada
Mauricio o'Brien, co-director de la Fundación Goteo, Abogada
Javier Sanz, Comunicación digital en el Museo Nacional del Prado
Gerard Clua, Actor y gestor Sala Escalera de Jacob

Dirección: Robert Muro. Productor teatral. Master en Gestión Cultural. Doctor en Historia.

Más información del profesorado.

6DURACIÓN

Del 8 de abril al 1 de julio.
96 horas distribuidas en 12 sesiones todos los lunes de 8 horas, en horario de 10:00 horas a 14:00 horas y de 16:00 a 20:00

7PLAZAS Y SELECCIÓN

Máximo de 40 plazas.
Los aspirantes al Curso deberán rellenar el boletín de inscripción al que podrán acceder a través del formulario a continuación, en el que también deberán adjuntar un breve currículum y una carta explicando los objetivos que persigue en el Curso.

Se admitirán inscripciones hasta completar el aforo.

8MATRÍCULA

(Precios IVA incluido)
Alumnos: 900,00 €.
Precios especiales para socios de ARTEMAD y para estudiantes.

Se entregará un diploma a los alumnos al final del curso.

9FORMA DE PAGO

Una vez recibida la notificación de admisión se dispone de un plazo de 48 horas para hacer efectivo el pago a través de transferencia bancaria.

Nº de cuenta: ES26 2100 1547 7402 0010 6957
Concepto: Nombre del curso + nombre del alumno.

La organización se reserva el derecho de modificar cualquier aspecto del programa si las circunstancias lo requieren.

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